Quasimodo e la guerra
La
tragica esperienza della guerra ha un’importanza fondamentale e
decisiva nella vita e nell’arte di Salvatore Quasimodo.
Attraverso l’esperienza traumatica della guerra il poeta
perviene infatti a un mutamento radicale dal punto di vista umano,
politico e, soprattutto, poetico. È come se egli si fosse trovato
improvvisamente gettato fuori della sua storia interna per essere
costretto a fare finalmente i conti non più soltanto con la
propria gelosa dimensione individuale, indebolita in
un’aristocratica raffinatezza, ma piuttosto con una ben più
tragica e urgente situazione storica collettiva. In un simile
contesto appare evidente come la poesia non possa più avere un
compito puramente consolatorio e come al poeta si impongano ben
altre responsabilità da quelle che fino a ora lo hanno tenuto
occupato a un lavoro di raffinata rifinitura formale e di preziosa
distillazione di alti sentimenti e di nobili principi morali.
Il compito che ora si impone all’intellettuale con tutta urgenza
ed evidenza è quello di "rifare l’uomo", come lo
stesso Quasimodo sottolinea in un articolo comparso su La Fiera
Letteraria nel giugno del 1947.
«Io non credo alla poesia come "consolazione", ma come moto a operare in una certa direzione in seno alla vita, cioè "dentro" l’uomo. Il poeta non può consolare nessuno, non può "abituare" l’uomo all’idea della morte non può diminuire la sua sofferenza fisica, non può promettere un eden, né un inferno più mite... Oggi poi, dopo due guerre nelle quali l’"eroe" è diventato un numero sterminato di morti, l’impegno del poeta è ancora più grave, perché deve "rifare" l’uomo, quest’uomo disperso sulla terra, del quale conosce i più oscuri pensieri, quest’uomo che giustifica il male come una necessità, un bisogno al quale non ci si può sottrarre... Rifare l’uomo, è questo il problema capitale. Per quelli che credono alla poesia come a un gioco letterario, che considerano ancora il poeta un estraneo alla vita, uno che sale di notte le scalette della sua torre per speculare il cosmo, diciamo che il tempo delle speculazioni è finito. Rifare l’uomo, questo è l’impegno.»
Ed è subito sera [da Acque e terre (1930)]
Ognuno sta solo sul cuor della terra
trafitto da un raggio di sole:
ed è subito sera.
È
una lirica che, nella sua essenziale brevità, bene esemplifica le
intenzioni e i risultati della ricerca ermetica: la concisione
estrema dell'espressione; il significato profondo della parola,
che, nella sua rarefatta concentrazione, entra in rapporti di
intensa collaborazione analogica; la problematica interiore ed
esistenziale, di cui il testo si fa portatore.
Il
primo verso esprime la solitudine dell'uomo, che pure si trova «sul
cuor della terra», nel cuore e quindi al centro delle cose (il
termine indica in più il pulsare della vita, da cui scaturiscono
i sentimenti, le emozioni, gli affetti). Da questi elementi
sprigiona una contraddizione che si ripercuote su «trafitto», il
cui significato racchiude in sé una profonda ambivalenza: il «raggio
di sole» che colpisce l'uomo è simbolo di luce e di calore, e
quindi della stessa vita (oltre a portare con sé un'idea di
infinito, che allude al mistero stesso della creazione); ma «trafitto»
implica soprattutto il significato di “ferito”, trasformando
il «raggio» in una specie di dardo, portatore di morte. È
questa l'impressione destinata a prevalere dopo la lettura
dell'ultimo verso, che (separato dai due punti, ma direttamente
unito dalla congiunzione «ed») registra l'improvviso («subito»)
sopraggiungere della «sera», ossia della fine.
Nel brevissimo giro del discorso poetico sono condensati i motivi di una desolata solitudine, della precarietà della vita e dello sfiorire delle illusioni, dell'infinito e della morte, come segno del segreto dell'esistenza, dell'insondabile rapporto fra l'uomo e le cose. Ogni prospettiva di tipo naturalistico è abolita: al dilatarsi dello spazio corrisponde la contrazione del tempo, il precipitare che lo riduce alla frazione di un attimo. È evidente l'influsso della lezione ungarettiana e non c'è dubbio che il precedente più diretto di questi versi è costituito da Mattina. Ma al tentativo di cogliere un frammento di verità attraverso una folgorante illuminazione, Quasimodo sostituisce qui una sintetica riflessione sulla condizione umana, offrendone per così dire una definizione poetico-filosofica.
Milano, agosto 1943 [da Giorno dopo giorno (1947)]
Nell’agosto
del 1943 violenti bombardamenti colpiscono Milano. L’abituale
immagine della città, fervida di vita e di lavoro, viene
sconvolta: dappertutto si osservano segni di violenza, di
distruzione, di morte, che non lasciano adito neppure alla
speranza. Testimone di tanta tragedia, il poeta registra quei
terribili segni, non senza farsi interprete del dolore di tutti.
Dallo spunto da cui è nata, la lirica si innalza a una
meditazione sulle devastazioni operate dalla follia degli uomini,
trasformandosi in una ferma condanna non solo della guerra cui è
tragicamente legata, ma di ogni guerra, di ogni violenza.
Lo scenario di morte è reso dal poeta in uno stile descrittivo e
discorsivo, con un linguaggio che nulla concede alle raffinatezze
della forma, ma mira, piuttosto, a tradursi in immagini vive.
Il
testo è costituito da tre sequenze:
1. il bombardamento, che ha distrutto cose e persone;
2. il silenzio di morte, non turbato da nulla, neanche dal
canto dell’usignolo;
3. lo smarrimento impotente e la disperazione: non c’è
niente da fare, neanche seppellire i morti, già custoditi sotto
le macerie.
5 10 |
Invano
cerchi tra la polvere, povera mano, la città è morta. È morta: s’è udito l’ultimo rombo sul cuore del Naviglio. E l’usignolo È caduto dall’antenna, alta sul convento, dove cantava prima del tramonto. Non scavate pozzi nei cortili: i vivi non hanno più sete. Non toccate i morti, così rossi, così gonfi: lasciateli nella terra delle loro case: la città è morta, è morta. |
1-
la polvere: è una metonimia, cioè indica la parte per
il tutto (polvere è in sostituzione di macerie).
3- l’ultimo rombo: è cessata l’incursione
aerea. Rombo è metonimia, in sostituzione di motore, cioè di
aereo militare.
4 - naviglio: antico canale che attraversa Milano.
7- pozzi: la rete idrica è stata distrutta, e la
gente scava pozzi nel terreno.
8- sete: le rovine e i morti hanno spento nei vivi
ogni voglia di vivere.
11- è morta, è morta: l’espressione ripetuta
rende diffuso il senso della morte.
Alle fronde dei salici [da Giorno dopo giorno (1947)]
Nel
settembre 1943 l’Italia risultava divisa in due parti. Nella
parte meridionale, controllata dagli Alleati, era stata
restaurata la monarchia, sotto il re Vittorio Emanuele III.
Nella parte centro-settentrionale, occupata dai tedeschi,
Mussolini aveva creato la Repubblica sociale italiana.
Dall’8 settembre 1943 al 25 aprile 1945 l’esercito di
liberazione condusse una lotta senza esclusione di colpi contro
i tedeschi e i fascisti, che rispondevano con rastrellamenti,
deportazioni e veri e propri massacri. Particolarmente feroci
furono quelli di Boves, in Piemonte, di Marzabotto, in Emilia,
dove le SS sterminarono l830 civili, e di Roma, dove i nazisti
come rappresaglia a un attentato partigiano, che era costato la
vita a 32 soldati tedeschi, uccisero 335 prigionieri italiani.
Di fronte agli orrori, ai mali della guerra, i poeti non
potevano cantare, scrivere versi, ma solo agire come gli antichi
ebrei schiavi a Babilonia, che appesero le loro cetre ai rami
dei salici.
|
|
E come
potevamo noi cantare |
2
- con il piede...: è una metafora: con
l’esercito tedesco che aveva occupato l’Italia.
4 - sull’erba dura...: con i morti abbandonati
sull’erba, resa dura dal ghiaccio.
4-5 - al lamento d’agnello...: alle innocenti
voci di lamento dei bambini: nei riti di purificazione dei
popoli antichi l’agnello era la vittima innocente.
5-7 - urlo nero… telegrafo: disperato, di
morte; l’urlo disperato della madre che, impazzita, corre
verso il figlio crocifisso su un palo di telegrafo.
8-10 - Alle fronde... vento: anche le cetre dei
nostri poeti, simbolo della poesia, erano appese, impotenti,
smarrite, ai rami dei salici, per una promessa di silenzio.
C’è un riferimento storico: il Salmo CXXXVI della
Bibbia rievoca la deportazione degli ebrei a Babilonia:
"Abbiamo appeso ai salici le nostre cetre... Come
potremmo cantare in terra straniera?".
Uomo del mio tempo [da Acque e terre (1947)]
La storia e il progresso, afferma Quasimodo, non sono riusciti a cambiare l’uomo. Egli è ancora, sotto certi aspetti, quello primitivo, quello delle caverne: la stessa violenza irrazionale e assassina guida le sue azioni. Rispetto all’uomo primitivo ha solo inventato strumenti di distruzione e di sangue più efficienti, più efficaci, più sofisticati, più "intelligenti". L’uomo di oggi persiste ancora nella sua follia. A chiusura del testo il poeta invita i giovani a non continuare a scrivere pagine di discordie, di morti, di crudeltà: le pagine già scritte dai loro padri.
|
|
Sei
ancora quello della pietra e della fionda, |
1
- Sei ancora...: l’uomo di oggi non è diverso
dall’uomo primitivo; ha solo costruito armi più perfette.
2 - carlinga: parte di un aereo destinata ad
alloggiare l’equipaggio, o anche il carico.
3 - meridiane di morte: armi perfette che
proiettano intorno a sé ombre di morte, di rovina. La
meridiana è un orologio solare formato da un complesso di
linee orarie tracciate su di un muro o pavimento, ove lo
gnomone proietta la sua ombra durante le varie ore del
giorno.
4 - carro di fuoco: carro armato.
6 - persuasa…: utilizzata solo per atti di
distruzione.
10 - E questo sangue...: si riferisce all’omicidio
di Abele ad opera di Caino, il fratello, narrato nell’antico
testamento. Con questo omicidio, Caino diede inizio ad una
interminabile serie di delitti e di follie. Le stragi di
oggi hanno la stessa brutalità del primo omicidio fraterno.
12 - E quell’eco fredda...: le menzogne, le
discordie, l’odio fratricida sono ancora presenti nei
pensieri e nelle azioni della nostra vita di ogni giorno.
14 - o figli: o giovani.
16 - le loro tombe...cenere: i resti dei
vostri padri sono ormai cenere; anche le loro tombe a poco a
poco scompaiono. O giovani, non commettete gli stessi sbagli
dei vostri padri; non fate ricorso alle discordie, all’odio,
all’intolleranza.
